Европейские живописцы. Представлены картины западноевропейских мастеров XVII — начала XX века. Они поступили в Феодосийскую картинную галерею в 1937 году из Государственного Эрмитажа. Данное собрание, конечно, не дает исчерпывающего представления о европейской марине того времени; в него входят главным образом те произведения, которые Айвазовский, будучи еще молодым художником, изучал в залах Эрмитажа. В частности, он высоко ценил картины голландских пейзажистов Л. Бакхейзена и И. Схотеля. Лудольф Бакхейзен (1631—1709) любил писать море; он виртуозно изображал его в разных состояниях. В экспонируемой работе «Марина» показаны мутные волны бурного моря, выносящие парусный корабль на прибрежные камни. Мастерски написано высокое небо с клубящимися облаками. Пейзаж привлекает внимание достоверностью изображения моря, интересной передачей свето-воздушной среды.

Выразительна композиция «Корабли в море» Иоганнеса Христиана Схотеля (1787—1838). Высокое голубое небо с громадами облаков создает впечатление бесконечного простора. Живо написаны фигуры людей, борющихся с бушующим морем, парусники, качающиеся на крутых волнах. Все в картине проникнуто напряженной динамикой.

Одним из известнейших французских живописцев XVIII века был Клод Жозеф Верне (1714—1789), произведения которого высоко ценил выдающийся философ и просветитель Д. Дидро. В зале экспонируется выполненная неизвестным художником копия с его картины «Кораблекрушение». Верне всегда интересовался различными моментами освещения, увлекался передачей глубины пространства, что и сказалось в данной работе.

Своеобразны пейзажи другого французского мариниста — Филиппа Таннера (1795—1873), побывавшего в России в 30-х годах. В картине «Бурное море» большими густыми мазками передано движение волн, изящно выписано кружево пены, подчеркнута легкость облаков. Еще один пейзаж Таннера — «После кораблекрушения» — по содержанию близок к этой работе.

Значительное место занимает морской пейзаж в творчестве французского живописца Феликса Франсуа Зима (1821—1911). Он любил писать Венецию, Константинополь. В экспозиции находится картина «Вид Венеции». В ней автор стремился передать свежесть непосредственных впечатлений, красочное богатство мира.

Наряду с произведениями голландских и французских художников в этом зале представлены морские пейзажи датских живописцев XIX века А. и В. Мельби. Стремление к созданию национального пейзажа, связанное с развитием реалистического направления в искусстве Дании, выражено в работе Вильгельма Мельби «Марина». Бледно-голубое небо затянуто серыми облаками, низко плывущими над водой. В ритме движения волн чувствуется мощное дыхание моря. На горизонте из тумана вырисовываются массивы заснеженных гор. В картине воссоздан реальный образ суровой северной природы. Совершенно иным по трактовке является «Морской вид» (1863) Антона Мельби (1818 — 1875). В артистично выполненном, поэтичном пейзаже художником убедительно переданы движение волн, изменчивая игра света на их поверхности; виртуозно написано высокое золотисто-голубое небо с легкими серыми облаками. Мажорное по колориту произведение создает светлое, радостное настроение.

От экспонируемых в этом зале пейзажей, написанных на холсте, отличается небольшая картина «Рыболовы», выполненная неизвестным мастером на доске. С любовью изображены река, дом среди деревьев, рыболовы у воды. Соотношение высокого неба с плоскостью реки, расположение вдали дома и деревьев, очертания которых скрадывает туман, усиливает впечатление пространства. В пейзаже ощутимо обилие света, воздуха. Интересно, что впечатление ясности, прозрачности достигается сочетанием различных оттенков коричневого цвета с неярким красным.

Собрание картин в экспозиции дает некоторое представление о западноевропейской маринистической живописи XVII — начала XX века.

на верх страницы - 01 - 02 - 03 - 04 - 05 - картинная галерея Айвазовского - на главную